Принципы формирования исполнительской культуры младшего состава школьного хорового коллектива

Автор: Михайленко Ольга Сергеевна

Организация: МБУДО «Зареченская ДШИ»

Населенный пункт: Тульская область, г. Тула

Технология формирования исполнительской культуры младшего состава школьного хорового коллектива опирается на личностно-ориентированный, деятельностный, художественно-воспитательный подходы в музыкальной педагогике. Анализ музыкально-педагогической литературы позволил выявить ряд принципов, применение которых дает возможность осуществлять процесс развития исполнительской культуры учащихся младшего состава хорового коллектива.

Принцип направленности. Художественно-педагогический процесс в обучении хоровому пению должен быть направлен как на развитие певческого голоса (техники исполнения), так и на решение воспитательных задач, расширение кругозора, развитие интеллектуального уровня и эстетической сферы личности учащихся.

Вокально-хоровое искусство образует вокруг себя мощную воспитывающую среду, оказывает непосредственное влияние на всех участников художественно-педагогического процесса. Однако этот процесс может пойти в нежелательном направлении, и не только по причине бездуховного, малохудожественного репертуара.

Педагогические подходы к хоровому пению в современной ДШИ должны предусматривать активизацию эмоционально-чувственной природы участников школьного хорового коллектива. Подобную активизацию необходимо соотносить со стилистикой, особенностями жанра исполняемых сочинений, непосредственным содержанием художественного образа.
Направленность работы хормейстера должна включать в себя не только технологический, художественно-образный, воспитательный, но и развивающий аспект деятельности с элементами активной творческой позиции.

Эффективность развития исполнительской культуры учащихся будет зависеть и от направленности работы руководителя хорового коллектива на углубление процессов восприятия, слухового представления, воспроизведения, которые тесно связаны со всеми умственными операциями учащихся, развитием их мышления и музыкальных способностей в целом.

Принцип заинтересованности во многом определяет организацию учебного процесса, делает работу над совершенствованием голосового аппарата более естественной, желанной, которая отметает рутинное, стереотипное начало. Следует заметить, что принцип заинтересованности целесообразно использовать не только на основе различных видов художественной деятельности, углубления содержания и тематического спектра учебного процесса в школе искусств.

Принцип заинтересованности непосредственно связан с процессом формирования исполнительской компетентности участников младшего состава хорового коллектива. Освоение историко-теоретических знаний, репертуарных программ предполагает наличие как элементов развития (получение новых знаний и умений), так и элементов собственно интереса. Именно оптимальное сочетание компонентов развития и интереса дает высокий художественно-педагогический результат.

В качестве основного принципа мы выделяем принцип сознательности, который  включает в себя активизацию процессов осмысления на личностном и деятельностном уровнях. Сознательное отношение к вокально-хоровой деятельности, понимание необходимости преодолевать трудности в процессе учебы, а также сознательное освоение знаний, умений и навыков - залог успеха учащихся. Возможности для этого открываются на уровне формирования интереса к вокально-хоровому искусству, а также в развитии музыкального слуха во всех его проявлениях с самого первого звука на основе самоконтроля.

Принцип перспективности. Следует отметить, что одной из основных и важных задач руководителя хорового коллектива является постоянный творческий поиск, возможность открытия новых перспектив как в процессе непосредственной исполнительской деятельности, так и в ходе воспитания хорового коллектива. Принцип перспективности выполняет не только функцию организации учебно-воспитательного процесса, его методического оснащения, он, в свою очередь, активно влияет на весь механизм развития исполнительского мастерства обучающихся, их исполнительской культуры в целом.

Принцип постепенности, последовательности, непрерывности. В развитии певческого голоса и хоровых навыков на уровне обучения важно не только постепенно усложнять исполнительский репертуар, инструктивно-тренировочный комплекс (упражнения, распевания, попевки для развития различных компонентов музыкального слуха), работу над исполнительскими приемами. Известно, что подвижность и гибкость голосов, координацию музыкального слуха и голоса нужно все время развивать и поддерживать, так как эти качества легко теряются при наличии перерыва в занятиях. В этой связи становится очевидной значимость самостоятельной работы хористов как важной части целостной системы обучения.

Принцип репертуарного отбора произведений - основа учебно-творческого процесса в обучении хоровому пению учащихся. Его планомерное, последовательное освоение от простого к сложному, с учетом всех дидактических и исполнительских принципов - важные факторы как обучения, так и воспитания хористов. Многожанровый хоровой репертуар, наличие большого количества произведений разных композиторов обусловливают накопление учащимися исполнительского опыта и развития исполнительской компетентности.

При выборе хорового репертуара учитывают ряд факторов. Произведение должно быть, прежде всего, доступным для исполнения. Здесь, в первую очередь, подразумевается доступность диапазона для младшего состава хорового коллектива, отсутствие избыточных исполнительских сложностей. Правильный подбор репертуара в сочетании с грамотно составленными распеваниями может по-настоящему помочь развитию голоса ребенка. Доступность репертуара предполагает также восприятие детьми образного содержания исполняемых произведений. Очень важно, чтобы школьникам было понятно и интересно то, о чем они поют.

В качестве следующего фактора выступает исполнительско-техническая доступность. Речь идет о том, насколько учащиеся подготовлены в техническом отношении для исполнения того или иного произведения. Репертуар младшего хора включает одноголосные произведения, простейшее двухголосие, каноны, песни с подголосками, народные песни без сопровождения. При исполнении классической части репертуара по сути дела и формируется качество звука. Освоив классику, хор обычно легко справляется с любым репертуаром, и с современным в том числе.

Принцип индивидуального подхода. Необходимость применения данного принципа обусловливается многообразием природных индивидуальных различий. У каждого ребенка от природы собственный тембр, диапазон, характер голоса, различны его динамические и исполнительские возможности. На это наслаиваются личностные задатки, темперамент, особенности эмоциональной сферы, которые являются сугубо индивидуальными свойствами личности учащихся. Именно поэтому в педагогической и исполнительской практике работы хорового коллектива присутствует разнообразие приёмов и методов обучения в зависимости от тех или иных задач по воспитанию и развитию учащихся и их вокально-хоровых навыков.

Также, реализация принципа индивидуального подхода осуществляется с помощью учёта возрастных и индивидуальных особенностей школьников, их певческого опыта, общего развития в целом. Индивидуальная природа голоса, его  особенности обусловливают не только наличие индивидуального подхода в вокально-хоровой педагогической практике. Они предполагают создание целой системы форм и методов обучения и воспитания, которые ориентируются также на внутреннее состояние обучающихся.

Принцип единства художественного и технического развития. В хоровом коллективе задача технического развития певческого голоса учащихся неразрывно связана с художественными целями исполнения. Необходимо понимать, что художественно-образное раскрытие замысла композитора – это целевая установка руководителя и коллектива, а её техническое воплощение – это средство достижения цели. «Певец, не владеющий своим голосом (техническими навыками), беспомощен при исполнении художественных произведений. Он так же беспомощен, если не умеет передать музыкально-поэтическое содержание» [1, с. 89].

Принцип предслышания (внутреннего построения звука-образа) во многом вскрывает не только природу вокального звукообразования, но и обеспечивает продвижение по пути технического развития хориста в соответствии с его художественным ростом. Одним из решающих условий вокального развития обучающихся является планомерное и последовательное формирование у них вокально-слуховых представлений. «Вокально-слуховое представление мы понимаем, - пишет Г. П. Стулова, - как звено в цепи умственных операций по законам процесса познания: вокальное восприятие, представление, воспроизведение». Решающим звеном в этой цепи являются именно вокально-слуховые представления, которые отражают глубину восприятия и определяют качество исполнения. Они дополняются воображением и носят творческий характер, что обусловливает их роль в музыкально-эстетическом воспитании [1, с. 112].

 

 

Список литературы

1. Стулова, Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению [Текст] / Г.П. Стулова. – М.: Изд-во «Прометей», 1992.

2. Старчеус, М.С. Музыкальная психология [Текст] /  М.С. Старчеус. – М.: Изд-во Моск. гос. консерватории, 1993. – 375 с.

Опубликовано: 17.09.2018