Вокализ, как один из способов развития вокальных навыков обучающихся хорового отделения ДМШ

Автор: Жураева Светлана Васильевна

Организация: МБУ ДО Детская музыкальная школа им. М. Д. Михайлова

Населенный пункт: Чувашская Республика, г. Канаш

Цель преподавателя хорового отделения дать обучающимся основы академической манеры пения.

В процессе обучения перед нами встают задачи, которые мы решаем:

• развивать вокальный слух, вокально-технические и исполнительские способности обучающихся;
• обучать вокальным приёмам в области формирования и развития певческого голоса;
• развивать у обучающегося чувство самоконтроля, умение слышать и анализировать свои недостатки в звукообразовании, умение их преодолеть;
• развивать чистоту интонации, точность ритма и осмысленность в пении.

Вокализы наряду с упражнениями являются базой для овладения академической манерой пения. Они играют роль учебного материала, который обеспечивает связь узкой вокально-технической направленности упражнений с образным содержанием художественных произведений.

«Вокализ» в переводе с латинского означает «звучный», «гласный», это вокальное произведение для голоса, которое исполняется на гласный звук, либо на слоги, либо сольфеджио (с названием нот). В основном вокализы применяются как метод развития вокальных навыков, так же как этюды для инструменталистов. Представьте, что вы хотите сесть на шпагат, но до этого вы никогда раньше это не делали, если вы начнете заниматься с тренером растяжкой, то, скорее всего, вы для начала хорошо разогреете все мышцы, потянетесь, сделаете разминку, достаточно много подготовительных упражнений, благодаря которым сведёте к минимуму болезненные ощущения и защитите себя от различных травм и растяжений. Так же и с вокалом: чтобы помочь мышцам голосового аппарата прийти в тонус, чтобы сложные пассажи, неудобные скачки и прочие трудности пелись легко, мы отрабатываем их на вокализах.

Пение вокализов способствует формированию и развитию певческих навыков. К ним относятся правильное звукообразование, звуковедение, дыхание, артикуляция и т.д. Для голосов глуховатого тембра, далёкого звучания, при недостаточной артикуляции следует исполнять вокализы с названием нот. Кроме того, пение вокализа сольфеджио развивает способность пропевать ноты вокально, улучшая координацию между голосом и слухом, это особенно полезно детям, интонация которых не всегда совершенна.

Пение вокализов помогает в навыке пения по нотам, тем самым, мы осуществляем межпредметные связи, педагоги по сольфеджио с благодарностью отмечают положительные сдвиги у учеников, с которыми я этим занимаюсь. Пение вокализа сольфеджио вырабатывает устойчивое понимание звуковысотности нот, и более осмысленное их исполнение. Таким образом, развивая слух вокализы помогают ребенку и в изучении интервалов и ладового чувства. Каждому звуку должно предшествовать ясное представление о нем. А этот навык, в свою очередь учит ребенка, как бы думать наперед, воспитывая собранность и волю. Приучая к контролю над своими действиями.

Также при работе над вокализами ведется планомерная работа над однородностью звучания голоса, являющееся одним из важных его качеств. Развивается и совершенствуется пение кантилены.

Пение вокализов на различные гласные развивает и совершенствует умение петь в единой вокальной позиции. Так, например, одна из сложных в исполнении гласных «А» требует от исполнения его правильного округления. Гласная «О» учит округлять и собирать звук. Близкие гласные «Е, И» правильному понимаю исполнения таких звуков, они поются с их особым округлением. Пение вокализа на гласную «У» учит приближать звук, осветляя его.    

Исполнение вокализов на отдельные гласные служит хорошей тренировкой выносливости голоса, однако при этом нужно следить за тем, чтобы не было напряжения и усталости особенно в области гортани. Рекомендуется использование «мягкой атаки» звука. Голос же, на протяжении всего произведения, сохраняет свободу и ровность независимо от каких-либо динамических изменений звука. Использование «твердой атаки» возможно с большой осторожностью и лишь в тех эпизодах, где необходимо выразить определенные эмоции, прибегая к ней как к средству музыкальной выразительности.

Подключение технических сложностей следует вводить постепенно, по мере развития голоса, укрепления дыхания и расширения диапазона.

Вокализ, также, как и любое музыкальное произведение несет в себе музыкальный образ. Разучивая любой вокализ, работая над ним, необходимо исполнять его в соответствии с характером музыки. Тональность вокализа, ритмическая основа, его лад, динамические оттенки нарисуют ребенку его картину, и помогут воспринять и исполнять его как полноценное музыкальное произведение, даже несмотря на отсутствие словесного текста. Такой способ всегда помогает развивать образное мышление, воспитывает понимание что звук должен быть осмысленным, помогая тоньше ощущать и воспринимать характер и содержание музыкальных произведений.        

В процессе работы над вокализом полезно исполнять его не только в темпе, указанном композитором, но и упражняться в разных темпах. Можно также менять динамику, штрихи и транспонировать в удобную тональность, в зависимости от вокальных способностей учащихся.

Мы знаем немало авторов вокализов, которые можно использовать в работе над вокальной техникой обучающихся.

Франц Абт –немецкий композитор и хоровой дирижер. Им написано около 3000 произведений в области вокальной музыки. Композиторский стиль демонстрирует мелодическую легкость. Некоторые из его песен, из-за простоты мелодической линии, можно легко принять за народную песню. Вокализы Абта мелодически не сложны. Их диапазон не велик. Они обладают многими качествами, необходимыми для развития различных певческих навыков.

Гаэтано Зейдлер был известным немецким преподавателем вокала в 19 в. Известный преподаватель вокала. Его метод рассчитан не только на развитие голоса, но также на развитие дыхания, что играет большую роль в воспитании хорошего вокалиста.
Информации о его жизни, практически нет, но достаточно о его вокализах.

Генрих Панофка - немецкий скрипач, композитор, певец и вокальный педагог. Автор нескольких методических пособий по вокальному искусству. Его «Вокальная азбука» содержит начальные сведения для обучающихся пению. Данное пособие рекомендовано как учащимся, музыкальным педагогам, так и широкому кругу любителей пения.

Джузеппе Конконе- итальянский профессор пения и композитор. Свою известность получил как автор большого количества упражнений для певцов. Его сборник «25 уроков пения для среднего голоса», широко используемый вокальными педагогами, удобен как расположением произведений по возрастанию сложностей. Сборник Конконе стоит рекомендовать более подготовленным учащимся.

Ирина Николаевна Вилинская - украинский музыкальный педагог, певица и композитор, которая всегда использовала бережный подход в развитии природных данных певцов. Певческий голос она рассматривала как музыкальный инструмент, который можно легко повредить как сложным репертуаром, так и небрежным отношением к нему.

Она тщательно подбирала вокальный репертуар своим ученикам, и тем самым обеспечивала не только их профессиональное мастерство, но и творческое долголетие.

Вокализы Велинской нашли широкое признание. Они применяются для подготовки певцов консерваторий и музыкальных училищ.

Сегодня я рада познакомить вас с ещё одним интересным, творческим человеком: Светлана Владимировна Крупа-Шушарина - российский композитор, Почетный работник культуры Новосибирской области. Состоит в международном союзе композиторов XXI ВЕК, г. Москва. Светлана весьма известный композитор не только по всей России, но и в ближнем зарубежье.

В ее композиторском арсенале множество детских песен, это и логопедические песенки, песенки скороговорки и я хочу обратить ваше внимание на сборники вокализов для детей. Её произведения поют мои ученики и хор инструментальных отделений. Некоторое время назад я приобрела сборник в электронном виде «70 вокализов на основе народных песен стран мира». Каждый вокализ представляет собой миниатюру в сопровождении фортепиано с оригинальной гармонией и ярким ладовым языком. Цель данного сборника руководствуется продвижением в педагогическую практику нового учебного материала для преподавателей вокала детских музыкальных школ и школ искусств, что делает сборник уникальным в практическом аспекте при воспитании вокально-технических навыков. Материалом для сборника послужили песни народов мира, интонационно приближенные к жанру вокализа и удобные для исполнения детьми разного возраста. Некоторые из них, мои ученики исполнили перед слушателями VI Межрегионального педагогического форума «Урок. Педагог. Современность» в городе Канаш Чувашской Республики.

Хрестоматия 70 вокализов, была удостоена награды - Лауреат 1-й степени в Новосибирской государственной консерватории им. Глинки на Межрегиональном конкурсе методических работ преподавателей ДМШ, ДШИ и Ссузов.

Итак, подводя итог своей работы, можно с уверенностью сказать, что в обучении пению, развитии голоса и бережному к нему подходу, огромную роль играет использование вокализов.

Используя вокализ как самостоятельное музыкальное произведение, как вокальную миниатюру, в которой отсутствует словесный текст, мы даем возможность обучающемуся самостоятельно понять характер и музыкальный образ такого сочинения. Развивая образное мышление, рисуя в своем воображении картину, обучающийся воспитывает умение доносить содержание музыки до слушателя. А без такой тренировки невозможно вырастить профессионального музыканта, воспевающего вокальное и музыкальное искусство в целом.

Вопрос о целесообразности использования вокализов не имеет однозначного решения, поскольку преподаватели-вокалисты, которые считают изучение вокализов обязательным для всех учеников, однако есть и такие педагоги, которые возражают этому. Если повышенное внимание к технической стороне пения приводит к отрыву от содержания музыкального произведения и техничность становится самоцелью, то прыжок от сугубо технических упражнений к художественному исполнению может привести к отрицательным последствиям. Неразвитость вокальной техники усложняет реализацию авторского замысла композитора. Достижение и сохранение единства технической и художественной сторон вокального развития, когда они во взаимодействии и взаимовлиянии дополняют и обогащают друг друга, создают благоприятные условия для формирования певцов высокого уровня. Решению этой задачи может оказывать содействие использование вокализов в учебном процессе.

Важно не забывать, что вопрос относительно использования вокализов в учебном процессе и способы их включения в занятия должно решаться индивидуально, с учетом способностей учеников, интуиции и опыта преподавателя.                     

Преподаватель хорового отделения С.В. Жураева

 

 

 

 

Список используемых интернет-ресурсов и литературы:

 

1. Вокализ — Википедия (wikipedia.org)
2. Абт, Франц — Википедия (wikipedia.org)
3. Гаэтано Зейдлер (xn--80adyflbei.xn--p1acf)
4. Панофка Г. | это... Что такое Панофка Г.? (academic.ru)
5. Конконе, Джузеппе — Википедия (wikipedia.org)
6. Вилинская, Ирина Николаевна — Википедия (wikipedia.org)
7. С.В. Крупа-Шушарина «70 вокализов на основе народных песен стран мира» для среднего голоса в сопровождении фортепиано для ДМШ и ДШИ «Хрестоматия вокально-педагогического репертуара» - [Ноты]. 85 стр., 2020 г.

Опубликовано: 01.09.2024