Специфика и особенности работы концертмейстера с учащимися ДШИ

Автор: Умярова Ирина Вячеславовна

Организация: МБУДО «ЗДШИ»

Населенный пункт: Тульская область, г. Тула

Деятельность преподавателей практически всех отделений Детской школы искусств неразрывно связана с деятельностью концертмейстера, который необходим на разных этапах работы с учениками-солистами, ансамблями, коллективами – от работы в классе до выступления перед зрителями на сцене.

При обучении в профессиональных учебных заведениях на занятиях по концертмейстерскому классу студентам-пианистам дают базовые знания, воспитывают такие важные составляющие совместной игры, как слуховой контроль и многоплановое внимание концертмейстера, прививают умения выстраивать звуковой баланс, брать и держать верный темп, умения читать разную фактуру, выделяя главное, бегло читать с листа, транспонировать. Но именно на практике, с годами приобретаются ценные умения и познаются тонкости искусства концертмейстера.

В деятельности концертмейстера Детской школы искусств объединяются исполнительские, педагогические и психологические функции и в образовательном процессе, и в концертных или конкурсных ситуациях, когда именно концертмейстер с первых нот сопровождает игру ребенка на уроках,  выходит с ребенком (солистом) на сцену и от него, взрослого человека, его  спокойствия, уверенности, зависит очень многое. Перед выходом на сцену, на сцене, в данный конкретный момент концертмейстер должен видеть и чувствовать эмоциональное состояние ребенка, и,  если это необходимо -  спокойным и мягким, или наоборот более активным, ярким, звучанием вступления и аккомпанемента передать ребенку верный настрой музыки.

В процессе исполнения на сцене от концертмейстера требуется внимание к мельчайшим деталям, моментам взятия и снятия звука, силе динамических изменений, единству штрихов, темповым отклонениям. Ребенок на сцене может забыть нотный текст, перейти не на ту цифру, сыграть без репризы, играть в другом темпе и здесь особенно важны собранность и быстрота реакции концертмейстера, его помощь непосредственно во время исполнения, когда он может подхватить мелодию, аккуратно вернуть нужный темп, сделать более яркими динамические контрасты и т.д.

Концертмейстеру  нередко приходится применять умения аранжировщика, композитора, особенно  на начальном этапе обучения, в младших классах. Приукрашивать простые песенки более интересным сопровождением, сочинять вступление, добавлять новые красивые гармонии, транспонировать, подбирать по слуху, используя умения, полученные концертмейстером по предметам гармонии, сольфеджио. Для оказания помощи ученику концертмейстер может изменить ритмическое наполнение длинных нот, может внести дополнительные голоса и подголоски в существующую фактуру и здесь важно ощущение стиля и уместности таких  изменений, а концертмейстеру пригодятся  знания по истории музыки, музыкальному анализу.

Иногда возможно внесение корректив в авторский вариант композитора, допустимы сокращения, облегчения и переложения фактуры.

В работе концертмейстера на разных отделениях детских школ искусств существуют определенные особенности, своя специфика, это касается законов звукоизвлечения, динамики, дыхания, техники игры и др…..

Обычно начинающие концертмейстеры приходят работать в детскую школу искусств в определенный класс одного преподавателя, например только в класс струнно-смычковых инструментов или только в класс хореографии,  и уже в процессе своей работы постигают тонкости концертмейстерского искусства именно в этих направлениях.  А в дальнейшем с легкостью постигают специфику работы концертмейстера и с другими специальностями, будь то класс деревянных или медных духовых инструментов, работа с хором и вокалистами, струнные народные инструменты и т.д.

Творческая деятельность концертмейстера в школе искусств предполагает участие во внеклассных мероприятиях, подготовку и участие в музыкально-литературных вечерах. Немного подробнее остановимся на работе концертмейстера в жанре литературно-музыкальной композиции, в котором  искусство концертмейстера имеет свои особенности. Игра концертмейстера  сочетается с номерами художественного чтения, помогает раскрытию общей концепции, дополняет и эмоционально окрашивает  происходящее на сцене действие.

Музыкальное сопровождение в литературно-музыкальной композиции становится одним из действующих лиц, оно может стать продолжением мысли чтеца, заполнять собой паузы, дав зрителю время осмыслить сказанное чтецом. Музыкальным сопровождением может быть и один инструменталист, дуэт, и даже ансамбль. Музыкальное произведение может звучать целиком, но часто концертмейстер должен проявить свое искусство и как композитор, и как интерпретатор.  Если это оправдано общей идеей, то музыкальное произведение подвергается некоторым изменениям, могут вноситься купюры, упрощаться аккомпанемент.

Музыкальное сопровождение не должно перекрывать по силе звука голос чтеца, важно следить за темпом звучания художественного слова, т.к. чтец может менять темпо-ритм чтения в зависимости от психофизического состояния. Тогда концертмейстер должен улавливать и подстраиваться под эти изменения, чтобы не нарушить ансамбль литературно-музыкальной композиции.

Концертмейстер учится работать по реплике, это могут быть и последние строчки стихотворения, и последние предложения прозаического текста. Реплика является той отправной точкой, после которой начинает звучать музыка. Поэтому очень важно ясное знание и представление концертмейстером всей литературно-музыкальной композиции. Не должно быть неоправданных пауз, которые сразу отвлекают внимание зрителя от действия. Для учащихся представляет определенную сложность читать на фоне музыки и на концертмейстере лежит важная задача – способствовать органичному сочетанию слова и музыки.

Работа концертмейстера в ДШИ – это сложная и ответственная, но в то же время, очень интересная и творческая профессия. Для успешной работы концертмейстеру необходимо постоянно совершенствовать свои профессиональные навыки, посещать мастер-классы, изучать новые методики и знакомиться с современным репертуаром. Важно также поддерживать связь с другими концертмейстерами и обмениваться опытом, чтобы находить новые подходы к работе и решать возникающие проблемы.

Работа концертмейстера в Детской школе искусств требует не только высокого профессионализма, но и любви к музыке, детям и своей профессии. Это работа, которая приносит удовлетворение и радость, когда видишь, как ученики растут и развиваются, раскрывают свой талант и достигают успехов. Ведь именно благодаря совместным усилиям концертмейстера и преподавателя юные музыканты получают возможность прикоснуться к миру искусства и сделать его частью своей жизни.

 

 

Литература:

1. Кубанцева Е.И. Концертмейстерский класс. – М., 2002

2. Люблинский А. Теория и практика аккомпанемента. Методические основы. - Л.: Музыка, 1972.

3. Шендерович Е. М. В концертмейстерском классе. Размышления педагога. – М.: Музыка, 1996. – 106 с.

Опубликовано: 12.04.2025